Approfondiamo il rapporto e la produzione artistica di due tra i maggiori esponenti dell'arte del Novecento.

Le loro opere sono legate da una comune visione pittorica, che rinuncia all’estetica tradizionale in favore di un utilizzo più libero della forma e del colore, ma sono allo stesso tempo distinte da una chiara individualità stilistica: per Sanfilippo un segno minuto e colorato che, distaccandosi dalla rigidità delle forme geometriche dei suoi primi lavori, si ripete assumendo la tipica forma a “galassia” delle sue opere più celebri, per Accardi, invece, un libero intreccio di segni, prevalentemente in bianco e nero, che tende a concentrarsi al centro della tela, assorbito in un vortice di energia costituito dal turbinio delle forme stesse.

Privi di una gerarchia, i segni e le forme sulla loro tela creano insieme una struttura nella quale acquistano significato, dando vita a un linguaggio attraverso cui i due artisti interpretano e comunicano la realtà.

La loro carriera, che si consolida proprio mentre in Italia si stanno gettando le basi per una profonda internazionalizzazione della cultura artistica, trova nel decennio 1950-1960 un grande sostenitore nel critico Michel Tapié, che ne promuoverà il lavoro in importanti rassegne accanto ai più affermati artisti contemporanei, inserendoli tra i protagonisti della nascente art autre e consacrando di fatto il loro successo a livello internazionale.

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